去电视台实习报告

【推荐】去电视台实习报告三篇

在经济飞速发展的今天，报告的使用频率呈上升趋势，我们在写报告的时候要注意逻辑的合理性。其实写报告并没有想象中那么难，以下是小编为大家整理的去电视台实习报告3篇，欢迎大家分享。

参加社会实践是我们这些还在象牙塔里生活的学子们增长生活阅历,获得人生经验的重要途径之一.社会即课堂,对于广大的有志青年来说,理想和信念的力量,只有投身于火热的社会实践中才能迸发出来.XX年暑假我在张掖电视台实习,从7月17日到8月18日这一个月期间,我学到了不少东西.

在总结实习心得之前,我先将实习机构介绍一下,张掖电视台新闻部现有人员共16人,其中,部设主任一名,副主任两名,部内分采访和编辑两个组,领有一名省台驻张掖站记者.除正式的记者外, 另外有五名实习记者,其中包括我在内.

去到台里,经引见, 见过领导后,台长安排我在新闻部实习工作.想到与文学专业不同,我开始制定了自己的实习计划:

一 学会并熟练掌握新闻写作,总结文本写作技巧,进行实践练习;

二 学习专业摄像机的使用,学会初步摄影摄像.联系新闻摄影,学会专题片拍摄;

三 学习并掌握非线性编辑技术,初步使用非编软件系统进行镜头画面构图,电视新闻和专题片的制作.

这三块内容是电视新闻制作必不可少的流程和不可或缺的环节,所以对于一个月的时间来说,我的学习任务还是相当重,时间安排也相当紧凑.

新闻写作在实习过程中是我花费学习时间最长的一块内容.新闻写作决定着新闻信息能否传出去,决定和直接影响着新闻信息的传播效果,也是衡量记者素质的一个重要条件.打好新闻写作基础可以说是今后从事和开展一系列新闻工作环节的基础和铺垫.

以传播学的原理说,新闻写作属于信源编码过程.新闻信息编码是指“按照语法结构、章法结构及写作技巧等规则，将文字编排成表达一定新闻内容的文字序列。”这里指出的是，虽然电视新闻主要以新闻画面为再现新闻事实，传播新闻信息的主要内容，但新闻写作作为同期声的播出也为电视新闻画面的组合搭建了框架。

更要提出的是，我在这里是从狭义的角度阐述新闻写作观点的。从这个角度上讲新闻可以分为消息和通讯两大体裁，电视新闻属于新闻消息一类，而电视专题片(新闻报道类)则属于新闻通讯了。

这一个月期间，我学习新闻写作主要以中国人名大学出版社出版的《新闻写作教程》为主，辅之台里新闻部级着老师们的经验指导，自学完成了新闻消息和通讯两大块内容，并在台里跟老师出去采访时进行写作实践，得到了老师们的很多指导和斧正。当然写作功底不是一朝一夕就学出来的，这需要以后不断地进行写作练习和积累，我决定下个假期实习继续练习文本写作并进一步学习网络新闻的写作。

摄影摄像是我在进入电视台实习应该说学习到的最核心的东西。电视摄像机是电视制作设备的一个关键部件，一般由镜头、机体、寻像器三个部分组成。镜头用于取景，形成光学图像;机体用于完成视频光电转换;寻像器是一个小型监视器，用于显示所拍摄的图像以及摄像机的工作状态。

目前张掖电视台新闻部适用的摄像机主要以betacam-sp、数字化becatam和betacam-sx为主。三种型号的机器录制质量依次晋级，都采用1/2英寸磁带录像，区别只在不同磁带介质上。betacam-sp采用的是模拟分量记录方式，而数字化becatam和betacam-sx属于数字分量记录格式，不仅有优异的图像和声音质量，而且多版本复制质量高，可以与模拟betacam-sp系统保持兼容。例如台内称的sony-390型的摄像机有效像素和光学变焦最大，而且感光率也较高，所以拍摄效果最好。但体积较大，笨重(重量约为7kg左右)，所以也最不好掌握。所以对女同志来说，还配备少量hi8。 数字摄像机和与之连接的设备如切换台、录象机等，都是sdi接口，走的是串行数字分量信号(对应模拟信号的yuv接口)，储存在录象机的磁带上为dvcpro和dvcam，储存在非编(计算机)里时avi格式，编辑生成、备播的节目计算机里是mpge2。

下面我将自己总结的电视摄像机的基本拍摄操作方法和大家交流一下

1. 打开电源

2. 调节目镜聚焦。根据拍摄者的视力不同，调节目镜聚焦，以使取景器中的图像最清晰，戴眼镜者最重要。

3. 检查音频系统。对声音输入、声音选择及电平衡决不能忽视。

4. 设定滤色片。滤色镜根据色温的不同，一般分为两档、三档和四档。根据具体的照明条件(室内和户外、晴天和阴雨、强光和弱光等)，适当调整滤色片。

5. 调节白平衡。让镜头对准白色物体，例如白纸、白墙等，屏目当中不要有其他色物，按动自动白平衡开关，白平衡就会自动调整。(这一步非常重要!)

6. 调节聚焦环，使被拍摄的物体能够清晰成像。当然一般使用自动聚焦方式。

7. 选择变焦方式。分电动和手动变焦两种方式，一般使用电动变焦方式，它由一个船型的双压力传动开关控制，开关一端标有t(telephoto)，按下时镜头逐渐拉近，视场角逐渐变小;另一端标有w(wide-angle)，按下时镜头推出，视场角逐渐变大。此方式克服了手动变焦时变焦速度不均匀的缺点。如果拍摄特殊画面时需要快速变焦，则可使用手动变焦方式。

8. 开始拍摄。按下vtr按钮，录像机便开始拍摄并记录，录像指示灯点亮。

实习期间我主要学习室内和户外固定拍摄，这是绝大多数电视新闻拍摄的方法。固定拍摄的方法有扛肩式拍摄和三角架拍摄等，扛肩式拍摄难度特别大，防抖控制不好，拍摄出来的画面效果非常差。对于初学者来说我建议使用三角架，当然忽略外出采访时还需要解决携带困难的问题。

新闻画面在镜头的运动上几乎没有什么特别的要求，推拉运动少，升降不采用，一般每篇电视新闻出现1-2个摇的运动镜头就足够了。转场切忌加过艳的过渡特效(一般不加任何特效)。拍摄主体一定要明确定位，要突出表现主题和意图。而电视专题片的拍摄，对镜头运动、景别、角度的要求十分严格。具体的拍摄风格因人而异，但值得提出的一点是专题片场景的过渡变场应遵循镜头运动的层次感;景别的平稳过渡：

远景------中景-------近景-------特写

截至目前，我已学会了合理科学地使用专业摄像机，进行基本画面的拍摄。当然存在的问题是练习较少，拍摄水平不是很高。

非编制作全称非线性编辑(nonlinear editing)制作，属于电视新闻节目制作的后步环节，也是最重要的环节。即将拍摄的画面和文本写作录制成的同期声等节目素材一文件的形式存在计算机硬盘上，并以节目序列排列组合被编辑，制成电视成品新闻的过程。

计算机主机

信号输 ……此处隐藏2897个字……

后来，节目进入了后期制作，编辑想找人帮她的片子提意见，问有谁有时间。当时大家很忙，都不作声，而我立刻就答应了她，还恳请她以后每做好一集都找我提意见，她高兴的同意了。虽然当时我自己的工作已经很多，但我觉得和编辑一起能学到更多的东西，是个不可错过的机会。果然，她每次都和我讲编辑片子的技巧，还和我探讨如何把片子做得更好。

我在实习中逐渐变得“勇敢”。虽然开始也会有顾忌，怕“主动出击”会招惹“不知天高地厚”的蔑视。但事实告诉我，应该对自己有信心，应该有勇气去尝试。即便在尝试中失败，也能让自己成长，没有锻炼的机会，谈何积累和成长？而这一切，只能靠自己去争取。等待，只能让你在沉默中消亡；只有主动，才能为自己创造良机。

第六把钥匙：讲究条理

如果你不想让自己在紧急的时候手忙脚乱，就要养成讲究条理性的好习惯。“做什么事情都要有条理，”这是编辑给我的忠告。这绝不是一句空话。

做《生存大挑战》的宣传工作，如果不讲究条理，一定会让你忙得手忙脚乱却效率低下。记者来了，就要为其准备资料，有时他们会再要多一些资料，就要着手再准备；播放宣传片和节目，就要和其它部门协调，还要把带子录给他们，每个部门都要送带子，有时还有录不同的版本；每星期还要挑选精彩的照片发给网络部，还要写上文字资料；电视台某部门要去香港宣传《生存大挑战》，我们又不得不准备必要的资料给他们；做节目的宣传画，又少不了一阵忙乎的了。

文稿、图片、照片、宣传册、带子。一大堆资料，试想一下，如果把它们随便往柜子里一放，若急着找某个具体时间拍摄的带子，或某个镜头，或某个选手某天的照片，你会怎么办？可能只是翻箱倒柜地乱找一通吧。但如果之前就按照一定顺序一定条理把各种资料整理好，一切就容易多了。

其实，其它的工作也一样，讲究条理能让你事半功倍。一位在美国电视领域颇有成就的中大师兄讲过这么一个故事：他当部门经理时，总裁惊讶于他每天都能把如山的信件处理完毕，而其他经理桌上总是乱糟糟堆满信件。师兄说，“虽然每天信件很多，但我都按紧急性和重要性排序，再逐一处理。”总裁于是把这种做法推广到全公司，整个公司的运作变得有序，效率也提高了。

养成讲究条理的好习惯，能让我们在工作中受益匪浅。

今年暑假我是在实习中度过的，回顾自己暑假的实习，可谓十分的繁忙，自己在电视台实习时有很大的运气的，我相信自己能够做好，在不断的工作生活中，电视节目才是我们最喜欢看的，不过中间有很多的地方我们并不清楚，电视节目的制作是怎么样的呢，我要通过实习去发现，去研究。

平日我们所观看的电视节目可谓是花样繁多，可是一档好的电视节目到底是怎么制作出来的呢?在我们所看到的色彩光鲜的舞台背后到底有多少不为人知的困难与艰辛呢?电视节目的制作主要分为前期制作流程和后期制作流程。前期制作流程有两个阶段，第一阶段是构思创作，第二阶段是录制节目。这个流程看似简单无奇，但中间环节之繁琐不是一般人所想的那般。在第一阶段的构思创作时，首先要构思节目，一般是由制片人完成初期的构思创作，同其他主创人员商量后确立节目主题，然后就分头去搜集相关资料，开始起拟节目脚本。

完成这些之后，所有主创人员再次集中，交换资料意见后写出分镜头的方案。所谓分镜头，就是导演将整个影片或电视片的文学内容分切成一系列可摄制的镜头的剧本，内容包括：镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目，是导演对影片全面设计和构思的蓝图。所以这个环节中导演起着至关重要的作用，也是对导演能力的一个考验。

方案确立后，就要制定拍摄计划，这个环节是决定后面的步骤能否顺利进行的关键，是整个电视节目的基础。节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。计划制定后就要抓紧时间进行人员的配置。据节目性质选择导演、演艺人员、主持人，同制片、服装、美工、化妆人员说明，初步讨论舞美设计、化妆、服装等方面的事宜。确认前期制作所需设备的档次及规模，配备、摄像、录音、音响、灯光等特技人员。制片部门要确定选择的拍摄场地及后期保障。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。

这一阶段最后，就是由各部门将自己的计划细化来加以执行，如建造场景道具，签定租赁合同，征集影像资料等等。这一阶段所需的工作人员主要有：制片人、导演、副导演、文案、画稿师、美术指导。第一阶段准备就绪后，就要进入第二阶段的节目录制了。由于不同类型的节目有其不同的录制方式，由于环境所限，就以演播室拍摄为例。在正式录制前，先要进行剧本的排演，让工作人员熟悉剧本内容。演员主持人所要联系的就是走位，表情，交流谈吐等。然后要进行导演阐述，灯光、舞美的最后确定。另外，音响、音乐处理;转播资料的确定也要同期完成。接下来进行的还有分镜头剧本的准备，演播室的准备和摄像机的准备。

“分镜头剧本”又称“导演剧本”。是将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。是建立在第一阶段所制定的分镜头方案的基础之上的。这个环节的准备内容是接下来一切准备的基础，重要而且繁复，主要包括：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号;提词器的准备，租赁的设备，移动车，升降臂，布景，道具，美工装饰服装等。

而演播室准备的内容则稍微简单一些，但也需费些心思，主要有：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。开拍前进行的摄像机准备，其实就是对前面的准备工作的检查与巩固，内容有：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。

以上诸项准备工作完成后，就要进行走场了。然后就是带机排练也就是最后排演。最后就要开始录像。录像时要注意每段的场记和时间标准要拿捏得当。第二阶段所需的工作人员：导演、副导演、场记、摄像指导、摄像、跟焦员、灯光师、灯光助理、录音师、场务、化妆师、道具师、演员。到此为止，前期制作告一段落，下面就要进入后期制作流程了。

后期制作只有一个阶段，就是混录。第一步要做的就是素材。作素材时首先要做的是确认方式，然后搜寻素材的入、出点并确定。接着就是搜寻母带的入、出点并确定。第二步就是画面。要通过特技的运用来增强画面的视觉冲击，同时着手于字幕的制作。画面完后，最好要进行初审，检查一下结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。第三步就是混录。

混录包括录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。片子完成后，请负责人审看，并由其提出意见，进行进一步的修改完善。最后将播出带复制存档。整个后期制作流程所需工作人员：导演、后期动画导演、剪辑师、动画师、特效师、合成师、音效师、音乐作曲。这样一部十几二十分钟的电视节目才得以出炉。通过上述的总结介绍，可想而知为了一档普普通通的电视节目，这些幕后的制作团队要付出多少努努力。

在实习期间，虽然说没帮得上什么大忙，只是在一旁打打下手，但也学到了不少东西。通过这次见习，不仅明白了一档节目是如何诞生的，也明白了要成为节目制作团体中的一份子。